在时装研究的最前沿

劳伦斯·佩勒(左)助理教授贾斯汀·勒布朗副教授讨论时尚的未来。照片:Phil Dembinski '08 劳伦斯·佩勒(左)助理教授贾斯汀·勒布朗副教授讨论时尚的未来。照片:Phil Dembinski '08
劳伦唐宁彼得斯和贾斯汀·勒布朗安加入时装研究部门推动该部门对课程的使命,重点是创新和包容。

这个学期, 时装研究 部门向他们的教师增加了两大影响者: 劳伦唐宁彼得斯贾斯汀·勒布朗。根据时装研究椅子 罗贝尼里德,“这两个新的教师会激发我们的学生已经在时尚的”奇怪的空间“中的利益,在每一个词中。”

在2017年加入哥伦比亚学院芝加哥的Reid,增加了,“时尚似乎似乎专注于”完美“的身体 - 无论是什么意思。但那不是很哥伦比亚,而且它不仅仅是犹太教和劳伦。整个时尚研究教师正在让我们深深进入一个形式的形态,探讨风格和发散之间的内在关系,但以一种使每个人想要进入行动的方式来实现这一目标。“


劳伦唐宁彼得斯

时装研究 Professor 劳伦唐宁彼得斯劳伦教授劳伦教授是时尚界的尸体多样性专家。照片:Phil Dembinski '08

时装研究助理教授 劳伦唐宁彼得斯'抵达时装研究部门一次 加号时尚行业正在增长 每年六个百分点,而整个整体行业的整体行业每年只增长。

作为时尚行业的领先专家,彼得斯已经讨论了时尚的历史和其含义 o,奥普拉杂志, 克服和同行评审期刊 时尚理论, 国际时装研究杂志,和 策略研究杂志等等。虽然已经取得了一些进展,但彼得斯有更多的工作要做。

你能谈谈“加号”一词和它背后的一些历史以及我们如何谈论机构?

如何提到胖女人和她的衣服的问题是一个不断辩论的话题。在一个理想的世界中,我们不需要明确的术语来标记大尺寸的衣服,因为每个人都可以在同一机架上购物。然而,目前,像“加号”这样的委婉语是必要的邪恶。

在19世纪末和20世纪初,妇女的规模被称为 矩阵, 要么 司法,然后有 肥硕, 要么 斯托德瓦尔在20世纪30年代消失,被替换为 胖乎乎 在20世纪50年代,随后萎缩了。然后, 加号 用于80年代,随后围绕2000年代悬而未用。现在,我们拥有重新提高 曲线 作为我认为在几年内的优先术语将成为恶棍。

在我们的资本主义社会中,感知是,如果你不能照顾你的身体,那么这反映了你角色的其他方面。因为美国的肥胖与肥胖有关 - 以及所有的话语行李 - 它与健康,懒惰和缺乏自我控制有关。

直到我们的社会掌握肥胖不是固有的负面属性,不太可能是指胖女性身体的中性术语。

2018年时尚行业在更加包容方面提出了多远?

在去年的情况下发生了一件好奇的事情,所以它成为销售加号的“时尚”。有一个像j这样的零售商皮疹。船员,Madewell,Everlane和Glossier,即现在在他们的广告中使用肥胖女性,即使他们并没有以诚恳或彻底的方式真正迎合他们。他们这样做是这样的,因为它看起来很好,但我并没有真正看到这些公司把钱放在嘴巴的地方。他们似乎并不是很了解加上大小的消费者,所以手势被赋予刺激和虚伪。

我看到很多常规零售商终于唤醒了加号的事实是一个可行的市场细分市场。加号的消费者是一个可行的市场。但是,如果他们实际上并没有加上他们为他们工作的大小人员,以及大小的设计师,以及加上大小的贷款者,那么他们不会让这些消费者在门口。加号的消费者已被对待如此糟糕,因为这么长时间,他们对这种令牌化量更加精明。所以,我们有很长的路要走。

随时我们在时尚媒体中有更多不同的身体图像,这是一个胜利,但如果女性不能进入并购买适当适合的牛仔裤或一双适合的牛仔裤,那么那就是什么?感觉很多,这些营销努力更加努力,让他们对自己感觉更好的静脉。在 最近的一篇文章,我将这种练习称为“大小拨款”,但你也可以称之为“包含色情片”。

本学期,时装研究部曾举行各种各样 专题研讨会 在校园里突出了时装行业各种多样性的各种问题,其中许多你是其中的一部分。是什么让您的工作作为教育者,并倡导与哥伦比亚学生有关?

在我们努力启动更包容的设计教育的地方,有一些非常政治的东西。这是政治的,因为我们正在向学生的眼睛开放到时尚行业的不公平和机会。如果我们试图让学生工作并将其转变为创新者,我们需要让他们意识到这些不公平。

我认为生气,成为一个盟友,也是一个规模的人,并且知道你有机会改变,为长期被边缘化的人的内部人士边缘而创造更好的机会。

您如何看待时装研究部门在塑造时尚未来的角色?

我认为学生作为变革制造者。为了成为变革制造者,他们需要一项批判性观点和时装研究方法的坚定。我认为哥伦比亚课程既是批评和面向问题的课程。我们必须对学生提供一定数量的基本信息,但我也认为我们必须教导他们致命和策略,并意识到当他们向前发展和接近他们的项目以及他们的学术工作时需要解决的问题。


贾斯汀·勒布朗

时装研究 Professor 贾斯汀·勒布朗Justin Leblanc副教授使用3D打印和其他TechOnlogies通过他的设计来“讲故事”。照片:Phil Dembinski '08

许多人可能会认识到副教授 贾斯汀·勒布朗 作为第12季的决赛者 项目跑道。他是展示的第一个聋人参赛者,他们的创新设计通过展示的共同主持人蒂姆·贡德来获得他的戏剧性“拯救”。 leblanc以来,Leblanc一直忙于设计,教学和创造新的系列。勒布朗既不能探索时尚和新兴技术的交叉路口。

如何将您的方法定义为时装设计师?
 
我认为自己是一个故事讲述者,我通过时尚讲故事。首先,我从一个主题开始,通常来自生活经历。我的最后一系列是基于我的婚礼当天。通过时尚,我通常会讲述一个专注于这种体验的情绪的故事。
 
我都是为了寻求人们分享我觉得我的服装的情绪的方法。我有点反趋势。对我来说,讲故事是我的观众始终能够与之相关的东西。
 
身份如何通知您作为设计师?
 
我首先识别聋人。我出生了聋,所以这是我是谁的主要部分。除此之外,我是一个聋人设计师,谁也是同性恋,我很兴趣将技术应用于时尚;而且,我碰巧在现实的电视节目中。多年来,我的身份已经进化,我希望它将继续发展。
 
这很棘手,因为当人们了解我和我的工作时,他们想要以某种方式与我一起认同。但是,他们倾向于将耳聋视为我和他们之间的障碍。手语是我的第一语言,但大多数人无法使用手语进行沟通。因此,为了消除这一障碍,我经常通过在我手上施加LED灯并慢慢捕获迹象照片的迹象来将手语融入我的设计中。然后,我使用3D打印重新创建这些捕获的图像。

哥伦比亚的学生正在寻找他们的身份,并为他们提供了他们在服装设计或产品开发中的知识和灵感,帮助他们建立了他们可以识别的激情。

您如何使用您的工作作为设计师,以告知您的工作作为教育者?
 
我不断展示我的工作或在展览和时装秀的讲座。这些机会允许我看到,第一手是时尚和时尚行业如何变化。然后,我将这些信息带回课堂上,以便我们的学生保持当前的行业趋势。对我来说,只有在现实世界中发生的事情紧密接触时,就可以有效。
 
我试图向学生沟通,有多种展示他们的工作的方式。我喜欢时装秀,不要让我错了,但人们只看到衣服几秒钟。所以,当你把一个月的努力放入衣服时,只在舞台上看到几秒钟,这个过程有问题。展览是待欣赏的衣服的另一种方式。在展览中,可以从许多角度和距离观察衣服。可以欣赏到衣服建造的努力。学生提供的其他商店是社交媒体,包括YouTube视频。学生展示他们向公众和行业展示工作的可能性是无穷无尽的,我努力向学生介绍一切介绍。
 
是什么让你选择哥伦比亚?
 
我们这里有一个很棒的设施。学生的产品令人难以置信,看看工具和制造实验室真的很棒。所有这些设备都为学生和教师创造了很多机会 - 特别是与具有非常不同技能的人。这是一个非常积极的合作环境。
 
哥伦比亚是一个非常规学院;这里有一个动态的,我以前从未见过。我来自一个非常组织的州学院,一切都有它的位置。在哥伦比亚,一切都是非常有机的,校园里有很多不同的合作,你总能看到其他程序正在做什么。我对哥伦比亚的印象印象非常深刻 美国手语署.
 
你对芝加哥时尚的想法是什么?
 
当我在面试这个职位时,我记得来这里。我不得不对趋势发现的课程给予课程。我记得走进约25-30名学生的那个课程。让我感到震惊的是,学生来自不同的生活,不同的背景,不同的成长和不同的领域。我还在思考鸡皮疙瘩;这是芝加哥的真正快照。

至于这座城市,我参加了芝加哥的研究生院,所以我知道要期待什么。芝加哥是一种充满活力的时装枢纽,其组合着致力于时尚设计和生产的各个方面的学术界和工业。芝加哥拥有所有要素,以保持时尚爱好者,像我一样兴奋和充满激情。
 
是什么让您的工作作为教育者,并倡导与哥伦比亚学生有关?
 
哥伦比亚都是关于测试边界并冒险进入未知以找到真相。我对学生和该部门的挑战是:不要害怕放弃过去,以便你可以向前扩展。创造性足以想象提前和充满信心以认识到你的成就。